Drama – Seite 20 – PummelDex.de

Schneeballens Fall

6. Februar 2016 Izumi Mikage

Name:	Schneeballens Fall
Englischer Name:	–
Originaltitel:	Schneeballens Fall
Herausgebracht:	Deutschland: Carlsen 2015
Mangaka:	Inga Steinmetz
Bände:	Einzelband
Preis pro Band:	12,00 €

Story
Schon seit ihrer Kindheit war es Schneeballens größter Traum, Zeichnerin zu werden. Nachdem das Mädchen, das aufgrund ihrer niedlichen Frisur nach einem deutschen Gebäck benannt wurde, es tatsächlich geschafft hat, ihr Hobby zum Beruf zu machen, holt sie die Realität jedoch schnell ein. Die eintönigen Tage verbringt Schneeballen am Schreibtisch und starrt auf ein leeres Blatt Papier. Ihre Inspiration scheint mit der Zeit verflogen zu sein. Schneeballen versucht sich einzureden, dass alles ok sei und sie nur weitermachen müsste, wie bisher. Sie setzt sich selber eine Maske auf, damit ihre Außenwelt nichts von ihrer inneren Zerrissenheit erfährt. Sie erzählt weder ihrer Mutter, noch ihrer Mitbewohnerin von ihren Sorgen. Doch als ihre Mitbewohnerin auf Reisen geht und die gemeinsame WG verlässt, überfällt Schneeballen noch dazu die Einsamkeit. Letztendlich bricht ihr errichtet Kartenhaus über ihr zusammen und sie erzählt ihrem Freund von ihrem Gefühlschaos.

Die Erlösung kommt allerdings erst mit einem Anruf. Ein alter Kumpel, der ebenfalls für einen Verlag arbeitet, berichtet Schneeballen von einem interessanten Projekt. Der Südkoreanische Verlag KOMAKON bietet Schneeballen ein zweimonatiges Stipendium in Südkorea an. Auch wenn sie ihre Familie und ihren Freund vermissen wird und sie doch eigentlich überhaupt nichts über Korea weiß, nimmt Schneeballen die Herausforderung an. Sie hängt sich eine Deutschlandflagge als Cape um und fliegt in das unbekannte Land. Zusammen mit dem Zeichner Samir aus Frankreich, der Thailänderin Yam und ihrer gemeinsamen Betreuerin Lucy stürzen sich die Künstler in das Abenteuer Südkorea. Dabei muss Schneeballen vor allem die Kulturunterschiede meistern und sich den unterschiedlichsten Hürden stellen.

Eigene Meinung
„Schneeballens Fall“ ist eine unglaublich süße und aufgeweckte Geschichte, die aus Inga Steinmetz Leben stammt und von ihrer Entwicklung berichtet. Dabei werden zu Beginn der autobiografischen Handlung eher ernste Töne angeschlagen. Schneeballen geht es schlecht. Viele Menschen kenne diese innere Leere und Unzufriedenheit, bei der man eigentlich nur noch aus dem eigenen Alltag fliehen möchte. Die Einladung nach Korea ist für Schneeballen daher wie ein Erlösungsschlag. Während ihrer Reise lernt Schneeballen, ihre Gefühle zu ordnen und Mut zu fassen. Der Leser kann sich ab der ersten Sekunde in Schneeballen hineinversetzen. Sie ist eine mehr als sympathische Hauptfigur.

Der Zeichenstil ist sehr niedlich und ansprechend. Die einzelnen Personen werden ausschließlich als Chibi-Figuren dargestellt, was die eigentliche positive und humorvolle Handlung betonen soll.
Das gesamte Buch wurde in Farbe gedruckt. Dabei dominieren sanfte Farbtöne, die oft ins Aquarell gehen. Die Darstellung der Hintergründe wurde oft auf ein Minimum reduziert, wenn es überhaupt mal ein Hintergrundbild gibt. Die einzelnen Linien wurden absichtlich nicht fein und gradlinig gezeichnet, sondern wirken sehr dick und eigensinnig, als wäre die Tinte an manchen Stellen etwas verlaufen. Insgesamt untermalt dieser Zeichenstil fantastische Schneeballens kreative und verrückte Reise. Die Anordnung der Panels entspricht ebenfalls nicht der klassischen Aufteilung, wie man es von einem Manga gewöhnt ist. In „Schneeballens Fall“ sind die Bilder oft situationsbedingt angeordnet – manchmal nimmt ein einziges Bild die gesamte Seite ein. Maximal werden bis zu vier Kästchen auf einer Seite dargestellt.

„Schneeballens Fall“ ein eine wunderschöne Geschichte. Wer mehr über Korea und die Kultur erfahren möchte, der wird sicher viele interessante Dinge über das Land und seine Menschen erfahren. Und jeder der schon einmal dort war, dem wird über die eine oder andere Erfahrung, die Schneeballen machen musste, ein Schmunzeln entlockt. Letztendlich ist Schneeballen ein gutes Vorbild. Sie beweist, dass man trotz einer Tiefphase im Leben immer wieder Lebensfreude gewinnen kann, wenn man etwas Mut beweist und bereit ist, etwas Neues auszuprobieren.

Die Wächter des Louvre

23. Januar 2016 Rockita

Name:	Die Wächter des Louvre
Englischer Name:	–
Originaltitel:	Les Gardiens du Louvre
Herausgebracht:	Frankreich: Futuropolis 2014 Deutschland: Carlsen 2015
Mangaka:	Jiro Taniguchi
Bände:	Einzelband
Preis pro Band:	29,90 €

Story & Eigene Meinung
Jedes Jahr gibt der französische Verlag Futuropolis zusammen mit dem Pariser Museum Louvre einen Comic heraus, der sich mit dem Museum und seinen Exponaten beschäftigt.

Namhafte Zeichner aus dem In- und Ausland werden dafür herangezogen – eine win-win Situation für alle Beteiligten. Der Verlag hat eine hochwertige Reihe, die ihm mediale Aufmerksamkeit garantiert. Das Museum erreicht über die Comic-Schiene auch und gerade eine Zielgruppe, an die auf anderem Wege schwerer heranzukommen wäre. Und auswärtige Zeichner können sich international präsentieren und u.U. auch auf einem eher unbekannten Terrain versuchen.

2014 lud man mit Jiro Taniguchi einen der international renommiertesten künstlerischen Mangaka zu dieser Comic-Reihe ein. Taniguchi, dessen Werke hierzulande in der Regel in der Kategorie „Graphic Novel“ erscheinen, machte bereits mit diversen nachdenklich-philosophischen, atmosphärischen Geschichten von sich reden.

Nun darf sich der Mangaka im Louvre austoben. Und erneut schickt er mit einem namenlosen Durchschnitts-Japaner einen Protagonisten ins Rennen, der sich als Identifikationsfigur für den Standard-Tourist blendend eignet. Dem wird mit den Geistern, die in den Kunstwerken wohnen, praktischerweise eine fantastische Fremdenführung fernab der Menschenmassen zuteil. Aber nicht nur sie, sondern auch die Geister einiger Künstler und ehemaliger Angestellter gehören zu den „Wächtern des Louvre“, die dem Museum seinen besonderen Charme sichern und die Lust auf die dort ausgestellten Exponate wecken. Sie nehmen den japanischen Gast mit auf eine Reise durch Zeit und Kunststile. Wie immer bei Taniguchi geschieht das bedächtig, fast andächtig diesmal, getragen von der Würde der Ausstellungen.

Hierzulande erscheint das Werk, das erstmals in Frankreich publiziert wurde, als vollfarbiger Hardcover-Band in Übergroße zum stolzen Preis von rund 30 Euro. Es wäre zu wünschen, dass Carlsen irgendwann auch noch eine einfache (vollfarbige) Paperback-Ausgabe im normalen Comic-Format herausgibt.

Gundam 00

14. September 2015 Rockita

Deutscher Titel:	Gundam 00
Englischer Titel:	Mobile Suit Gundam 00
Originaltitel:	Kidô Senshi Gundam 00
Studio:	Sunrise
Erfinder:	Yosuke Kuroda
Episodenanzahl:	50 (in zwei Staffeln)
Genre:	Mecha, Science-Fiction, Drama
Typ:	TV + Movie
Entstehungszeitraum:	2007-2009
Dt. Synchronisation:	Elektrofilm GmbH (1. Staffel) Think Global Media GmbH (2. Staffel)

Story
Im 23. Jahrhundert nach Christus sind die natürlichen Brennstoffe der Erde weitgehend erschöpft. Um die bevorstehende Abhängigkeit von erneuerbaren Energien aufzufangen, beginnen die Menschen mit dem Bau von Orbitalliften, mit dem Ziel Solarenergie in großem Umfang nutzbar zu machen. Zur Finanzierung dieses Mammut-Projekts schlossen sich die größten Wirtschaftsnationen der Erde zu drei großen Bündnissen zusammen – der Union der amerikanischen Länder mit Australien und Japan, der „Advanced European Union“ (AEU) und der „Reformierten Liga der Menschen“ mit Russland und dem größten Teil Asiens – die jeweils für sich einen Orbitallift bauen ließen. Während der 50 Jahre langen Bauzeit begann gleichzeitig ein Wettrüsten, da die fertigen Orbitallifte gleichermaßen statisch instabil wie elementar
für die zukünftige Wirtschaftskraft der Länder auf dem weltweiten Markt sind. Durch den Einsatz von Mobile Suits soll mit den Orbitalliften das Mächtegleichgewicht und damit der Wohlstand auf der Erde gesichert werden. Doch hinter der Fassade gibt es immer noch Krisenherde in der Welt…

Im Jahr 2307 tritt plötzlich eine Gruppierung ins Licht der Menschheit, durch die die Welt für immer verändert werden soll – „Celestial Being“. Mit Hilfe ihrer besonderen Mobile Suits, der Gundams, wollen sie alle aktuellen Konflikte beseitigen, indem sie mit militärischer Gewalt gegen religiöse, ethnische und nationalstaatliche Aggressoren vorgehen, um der Welt endgültig Frieden zu bringen.
Innerhalb kürzester Zeit entwickelt sich die Erde zu einem Pulverfass. Union, AEU und Liga beginnen, ihrerseits militärisch gegen „Celestial Being“ vorzugehen, mit dem Ziel die einzigen vier Exemplare dieser neuartigen und äußerst effektiven Gundam-Mobile Suits in ihren Besitz zu bringen. Gleichzeitig leidet die Zivilbevölkerung durch diesen immer länger werdenden Kriegszustand.

Doch schon bald kommen nicht nur der jungen Journalistin Kinue Crossroad Zweifel an der angeblich rein ideologisch gesinnten Organisation „Celestial Being“. Ausgehend von deren Gründer Aeolia Schenberg, einem vor Jahren verschollenen Ausnahme-Wissenschaftler, versucht sie die wahren Motive und Ziele hinter dieses Weltkonflikts aufzuklären, während die Regierungen der drei großen Bündnisse die Aufrüstung ankurbeln…

Eigene Meinung
„Gundam 00“ ist eine neuere Serie aus dem Gundam-Universum und die erste, die – aus gegebenem Anlass – durchgängig unserer realen Zeitrechnung folgt. Thematisiert werden dieses Mal vor allem realistische wirtschaftliche und gesellschaftliche Problematiken, die durch die vielschichtigen und grundverschiedenen Hauptcharaktere und deren Sichtweisen beinahe authentisch wirkt.
Im Mittelpunkt stehen die vier jungen Gundam-Piloten, die trotz völlig verschiedener Herkunft und Beweggründen für den Frieden kämpfen. Neben diesem ideologischen Vorwand befindet sich aber auch jeder einzelne von ihnen in seinem ganz persönlichen Kampf mit seiner Vergangenheit.
Dadurch werden die Genre Romance und Drama mit der für Gundam-Serien üblichen Science Fiction-Action und der Anti-Kriegs-Thematik verknüpft.
Der völlig veränderte Zeichenstil im Vergleich zu den Vorgänger-Serien dürfte auf Fans der Reihe zunächst gewöhnungsbedürftig wirken, erweist sich aber schnell als durchaus passend zu dieser in mehr als einem Punkt innovativen Gundam-Serie.
Mecha-Freaks werden voll auf ihre Kosten kommen. Aus dem Bereich Technischer Fan-Service ist auch „Gundam 00“ nicht wegzudenken. Aber auch insgesamt ist diese neue Serie, trotz zögerlichem Start, absolut sehenswert auch für Anime-Fans, die mit Mechas in der Regel nichts anzufangen wissen. Die zweite Staffel der Reihe legt auch noch an Tempo zu.
Der Sci-Fi-Kracher wurde komplett auf Deutsch veröffentlicht. Meine Empfehlung: Unbedingt zugreifen!

Neunzehn, Einundzwanzig

10. September 2015 Izumi Mikage

Name:	Neunzehn, Einundzwanzig
Englischer Name:	–
Originaltitel:	Nineteen, Twentyone
Herausgebracht:	Korea: Balhae Communications 2010 Deutschland: Tokyopop 2015
Mangaka:	Yohan und Zehna
Bände:	2 Bände
Preis pro Band:	14,00 €

Story
Yunis Jugendzeit ist quasi vor ihrem geistigen Auge vorbei gerauscht. 2 Jahre hat sie aufgrund eines Unfalls verloren. Nun, mit fast 21 Jahren, müsste sie eigentlich fest im Leben stehen und ihre Ziele für die Zukunft bereits geplant haben. Doch Yuni geht immer noch zur Schule. Laut ihren Eltern sollte sie einfach von vorn anfangen, als wäre der Unfall nie passiert. Doch das kann Yuni nicht. In der Schule fühlt sie sich fehl am Platz.

Um sich abzulenken, sucht Yuni in der Mittagspause den Supermarkt auf und kauft von ihrem Taschengeld Katzenfutter. Wenn sie die kleinen Streuner auf der Straße, die keine Besitzer haben, füttert und in ihn ihrer Gesellschaft ist, fühlt sich Yuni weit weg von alle den Sorgen des Alltags.

Als Yuni eines Tages einen Jungen beobachtet, der sich ebenso hingebungsvoll den heimatlosen Katzen widmet und dabei so unbeschwert wirkt, ist sie augenblicklich fasziniert. Wie hypnotisiert verfolgen ihre Füße jeden Schritt des Jungen. Es dauert natürlich nicht lang, bis er die unbeholfene Yuni bemerkt. Beide kommen ein wenig ins Gespräch. Dabei stellen sie fest, dass sie sich sehr ähnlich sind. Der Junge namens Dhongi steht kurz vor dem Erwachsenwerden. Mit seinen 19 Jahren soll er sich nun entscheiden, welchen Weg er einschlagen möchte – soll er studieren oder einem Beruf nachgehen? Welchen Job möchte er überhaupt einmal ausüben? Für Dhongi sind das alles zukunftsweisende Entscheidungen, die er sich zum jetzigen Zeitpunkt noch nicht bereit fühlt, zu treffen. Er möchte sein letztes Lebensjahr als Kind noch genießen, ohne sich auf etwas festlegen zu müssen. Wenn ihm danach ist, möchte er auf Reisen gehen oder aber seine Zeit dafür investieren können, sich um die Katzen zu kümmern.

Seit diesem Tag verbringt Yuni ihre Pausen bei Dhongi und den Katzen. Zusammen nehmen sie sich zum Ziel, ihnen eine Familie zu sein und sie zu verpflegen. Doch dieses Verhalten trifft in der Gesellschaft nicht nur Befürworter. Viele Leute sind den Katzen gegenüber skeptisch und sehen sie als Plage an. Können Yuni und Dhongi diese Hürden bezwingen und für sich und die Katzen einen Platz in der Gesellschaft finden?

Eigene Meinung
„Neunzehn, Einundzwanzig“ ist ein faszinierender koreanischer Manhwa. Nicht nur, weil die Bilder komplett in Farbe sind und das Heft in Großformat erscheint, sondern auch inhaltlich kann „Neunzehn, Einundzwanzig“ beeindrucken.

Zu Beginn ist es noch nicht so einfach, Yunis Lage zu verstehen und ihre Gefühle einzuordnen. Doch spätestens als Dhongi auftaucht, wird klar, dass beide durch die Hektik des Alltags und die gnadenlos weitertickende Zeit in Bedrängnis gebracht werden. Es ist schwer eine Grenze zwischen Kindheit und Erwachsensein zu ziehen. Ist man tatsächlich erwachsen, nur weil man von einem Tag auf den anderen ein Jahr älter ist? Ändert sich dann auf einen Schlag das ganze Leben? Unweigerlich wird der Leser dazu gebracht, sich über sein eigenes Leben und den Verlauf Gedanken zu machen. Wenn man in einem bestimmten Alter nicht gewisse Ziele erreicht hat oder noch nicht weiß, wohin der Weg einen führen soll, wird man von der Gesellschaft schnell verurteilt. Genau das passiert den beiden Protagonisten. Da die wilden Katzen ebenso kritisch von den Leuten gesehen werden, fühlen sich Dhongi und Yuni zu den Tieren hingezogen. Sie haben Mitleid und wollen helfen. Vielleicht fliehen sie auch vor der Konfrontation mit den eigenen Problemen. Die Geschichte lässt jedenfalls auch Spielraum für eigene Interpretationen.

Für mich ist die Handlung sehr erfrischend und abwechslungsreich. Ohne viel Schnick-Schnack oder Special-Effects kann „Neunzehn, Einundzwanzig“ mit der Umschreibung von Alltagsproblemen den Leser fesseln. Und ganz nebenbei entwickelt sich auch noch eine Art von Romantik zwischen Dhongi und Yuni. Um in die Story perfekt eintauchen zu können, hilft natürlich auch der wunderschöne und ansprechende Zeichenstil.

Als zusätzliches Extra liegt dem Manhwa eine Shojo-Card bei.

Code Geass – Lelouch of the Rebellion

25. Juli 2015 Rockita

Deutscher Titel:	Code Geass – Lelouch of the Rebellion
Englischer Titel:	Code Geass – Lelouch of the Rebellion
Originaltitel:	Code Geass – Hangyaku no Lelouch
Studio:	Sunrise, MBS
Erfinder:	Goro Taniguchi
Episodenanzahl:	50 (in zwei Staffeln)
Genre:	Mecha, Science-Fiction, Drama
Typ:	TV + OVA
Entstehungszeitraum:	2006-2008
Dt. Synchronisation:	TV+Synchron Berlin GmbH

Story
Japan. Wir schreiben das Jahr 2010. Das Heilige Britanische Reich reißt die Herrschaft mit Hilfe der sogenannten Nightmares, riesigen Kampfrobotern, an sich. Japan verliert all seine Rechte, sogar seinen Namen, fortan wird Japan nur noch „Area 11“ genannt und die Japaner sind dementsprechend nur noch „Eleven“ und sind den Britaniern als Volk niederem Standes untergestellt.

Sieben Jahre später. Während über Angriffe gegen die Eleven berichtet wird kümmert sich ein Britanischer Adliger nur um sein Schachspiel, sein Gegenüber ist am Zug, dieser ist am verlieren. Zu diesem Zeitpunkt trifft der Schüler Lelouch Lamperouge ein, es dauert nur wenige Minuten und er hat das Spiel gewonnen, der Adlige ist außer sich vor Zorn. Doch Lelouch kümmert dies nicht, er geht zurück zu seinem Freund und Schulkameraden Rival,z beide können nun auf dem öffentlichen Bildschirm mitverfolgen wie Clovis, einer der Ranghöchsten Briten, schüttet vor den Zuschauern sein Herz aus und klagt darüber wie sehr es ihm Leid täte das weiterhin Krieg geführt wird. Er fordert dazu auf um die Opfer zu trauern, im gleichen Atemzug wird von einem gestohlenen Laster berichtet. Dieser Laster wurde von den Rebellen, einer Gruppe Japanern, die nicht mit der Herrschaft der Britaniern einverstanden sind, entwendet und sie befinden sich auf der Flucht. Verfolgt von einem Knightmare der Regierung versuchen sie zu fliehen.
Sie verursachen fast einen Unfall. Zwar ebenfalls geschockt wie die anderen Passanten entscheidet sich Lelouch keine Fotos zu machen sondern nachzusehen ob sich ein Insasse des Lastwagens verletzt hat. Doch er muss erkennen das es sich um den gestohlenen LKW handelt, der nun seinen Weg, mit Lelouch als blinden Passagier, fortsetzt. Mit ihm im Laderaum befindet sich eine gar merkwürdige Kapsel. Was darin enthalten ist, ist nicht erkennbar. In den Nachrichten wird berichtet das es sich um Giftgas handelt. Karen, eine 2. Rebellin, die mit einem älteren Knightmare-Model versucht die der Briten davon abzuhalten alles zu sprengen hat alle Hände voll zu tun, während sich der Wagen dem Shinjuku-Ghetto nähert. Als der Fahrer meint sich in einem Tunnel verstecken zu können, taucht auch schon der erste britische Kämpfer auf und entdeckt Lelouch im Laderaum, zur selben Zeit öffnet sich die Kapsel.

Doch anstatt des gefürchteten Giftgases enthält sie ein gefesseltes Mädchen. Als ob diese Gefahr nicht genügt hätte finden sich Lelouch und Suzaku sich umzingelt von Britischen Soldaten wieder. Suzaku versucht dem Offizier zu erklären das kein Problem bestünde, da kein Giftgas in der Kapsel war, doch dieser interessiert sich nicht dafür, Lelouch ist für ihn ein Terrorist, der vernichtet gehört. So trägt er Suzaku auf seinen Freund zu töten, doch er verweigert, so wird er stattdessen erschossen. Lelouch ist geschockt, zu allem übel fliegt auch noch der Lastwagen in die Luft. Für ihn ist es die Chance zufliehen, zusammen mit dem Mädchen.

Clovis hingegen, der den Widerstand nicht ertragen kann, ordnet an das gesamte Ghetto von Shinjuku zu eliminieren. Kaum ein Versteck gefunden wird Lelouch entdeckt, da seine Klassenkameradin Shirley ihn anrief und somit sein Handy klingelte. So steht der Junge wieder dem britischen Offizier gegenüber, der zuvor schon Suzaku erschossen hatte. Doch bevor dieses Schicksal auch Lelouch ereilt wirft sich das Mädchen zwischen ihn und die Kugel. Lelouch ist komplett verwirrt als die vermeidlich Tote nun auch noch seine Hand greift und ihm ein Geschäft vorschlägt, das ihn retten könnte, aber einsam machen würde. Er nimmt es an und erhält im Tausch die Fähigkeit „Geass“ die ihm ermöglicht schwache Geister zu kontrollieren, noch unwissend wie sich diese Fähigkeit auswirkt, befielt er dem Offizier und dessen Soldaten sich zu erschießen. Als diese dies auch wirklich tun, begreift er dass das „Geass“ seine Chance ist, Britannien aus Japan zu vertreiben…

Eigene Meinung & Weitere Informationen
Code Geass – Lelouch of the Rebellion hat sich in Japan nach kurzer Zeit zu einem Kultanime entwickelt. Neben Lelouch of the Rebellion existieren bisher als Manga auch Suzaku of the Counterattack und The Nightmare of Nunally, die die Geschichte aus dem Blickwinkel von Suzaku und Nunally (Lelouchs Schwester) erzählen.
Auch das Paradoxum um Lelouchs Handeln, der in Wirklichkeit ein Thronfolger des Britischen Königreichs ist, die Rebellen als „Zero“ anzuführen und Suzaku, der nichts weiter wie eine „11“ ist, der für die Briten kämpft macht die Geschichte um so dramatischer.

Auch wenn die erste Folge etwas wirr erscheint ist man doch schockiert wie grausam eine Regierung sein kann um an ihre Ziele zu gelangen. Code Geass – Lelouch of the Rebellion hat für jeden Geschmack Szenen parat. So kommen Fans von Mecha-Serien nicht zu kurz, Actionanteile sind gegeben, Drama als auch Comedy-Szenen sind ebenfalls zu finden. Den Anime würde ich ab 15 empfehlen, da die komplexen Stränge für jüngere eventuell schlecht zu durchschauen und einige Szenen einfach zu brutal sind.

Die Urheberrechte für alle hier veröffentlichten Texte, Grafiken, Ton und Video Dokumente liegen, soweit nicht anders angegeben bei uns. Davon ausgenommen sind alle Originalmaterialien, wie Screenshots, Covertexte usw. deren Urheberrecht natürlich bei den offiziellen Lizenzinhabern der Serie liegt.

Kaleido Star

25. Juli 2015 Rockita

Deutscher Titel:	Kaleido Star
Englischer Titel:	Kaleido Star
Originaltitel:	Kaleidostar
Studio:	GONZO
Erfinder:	Junichi Sato
Episodenanzahl:	51 (in zwei Staffeln)
Genre:	Adventure, Drama
Typ:	TV + 3 OVA
Entstehungszeitraum:	2003-2004
Dt. Synchronisation:	N/A

Story

Sora Naegino ist ein 16-jähriges Mädchen aus Japan. Nach ihrem Mittelschulabschluss fliegt sie in die Vereinigten Staaten, um dort Artistin bei der „Kaleido Stage“, einem Zirkus der Extraklasse, zu werden. Vorher gilt es aber einen praktischen Einstiegstest zu bestehen. Sora ist zuversichtlich, schließlich hat sie viel trainiert. Zudem hat sie ihren Eltern versprochen aufzugeben und nach Hause zurückzukehren, sollte sie durchfallen.

Gleich nach der Ankunft erregt sie die Aufmerksamkeit eines seltsamen Mannes, der sie von oben bis unten mustert. Dadurch verliert sie kurz die Aufmerksamkeit über ihr Gepäck – prompt stielt ihr ein vorbeikommender Räuber ihren Koffer. Sofort nimmt Sora die Verfolgung auf und beweist dabei eindrucksvoll ihr artistisches Geschick. Es gelingt ihr, den Dieb zu schnappen, leider kann sie danach nicht einfach mit ihrem Koffer weiter ziehen. Die Polizei nimmt sie zur Aufnahme ihrer Aussage mit auf die Wache. Bis der Papierkram erledigt ist, sitzt Sora auf glühenden Kohlen – muss sie doch schnellstmöglich zur „Kaleido Stage“, will sie nicht zu spät zur Prüfung kommen.
Trotz der Unterstützung durch einen freundlichen Polizisten, der sie in seinem Wagen zum Zirkus fährt, schafft es Sora nicht rechtzeitig: Die Prüfung ist bereits zu Ende und Layla Hamilton, der weltberühmte Star der „Kaleido Stage“ und Jury-Mitglied beim Einstiegstest, lehnt es ab, für Unpünktliche noch einmal anzufangen.

Sora ist am Boden zerstört. Zum Trost ermöglicht ihr Ken, ein junger Mann, der hinter der Bühne arbeitet, freien Eintritt zur Nachmittagsvorstellung und einen Blick hinter die Kulissen. Als plötzlich eine der Statistinnen verletzungsbedingt ausfällt, tritt der seltsame Mann vom Morgen auf den Plan – kein anderer als Carlos, der Chef der „Kaleido Stage“. Kurzerhand setzt er Sora als Ersatz ein. Obwohl ihre Vorstellung aus dem Stehgreif und von Lampenfieber geplagt kein Erfolg wird, beschließt Carlos, Sora im Zirkus aufzunehmen, hat er sich doch am Vormittag von deren Geschick überzeugen können.

Leider sind mit diesem Ergebnis nicht alle so glücklich wie Sora. Von ihren neuen Kolleginnen wird sie gemieden, da sie aus unbekanntem Grund ohne Prüfung aufgenommen wurde, während andere durchgefallen sind. Besonders Layla will die Neue nicht anerkennen, da es durch sie zu Spannungen im Team kommt. Daraufhin stellt der Star Sora ein Ultimatum: Sie hat eine Woche Zeit den berühmten „Goldenen Phönix“ zu meistern, ein spezielles Kunststück, mit dem Layla bereits mehrere Preise gewonnen hat. Schafft sie das nicht, muss sie die „Kaleido Stage“ verlassen.
Diese Aufgabe erweist sich als doppelt schwierig, da Sora als Trampolinartistin noch nie am Trapez geturnt hat und nicht einmal die Grundlagen beherrscht. Doch ein starker Wille und neue Freunde stehen ihr zur Seite. Und außerdem ist da noch der mysteriöse „Geist der Bühne“, der ihr eine große Zukunft prophezeit. Wird Sora den Test bestehen?

Eigene Meinung
„Kaleido Star“ ist eine farbenprächtige und abwechslungsreiche Anime-Serie aus dem Reich der Bühnen und Manegen. Sora und ihre Freunde erleben spannende, aber auch dramatische Abenteuer mit allen Höhen und Tiefen der Szene, bis am Ziel schließlich die Erfüllung ihrer Träume steht.
Gerade für Sora ist dieser Weg lang und steinig. Erinnerungen an die körperlichen und geistigen Quälereien, die einst Mila aus „Mila Superstar“ erdulden musste, werden wach. Doch zum Glück stehen Sora allerhand Freunde zur Seite, nicht zuletzt Fool, der kleine „Geist der Bühne“, der in ihr den zukünftigen Star der „Kaleido Stage“ sieht.
Ansonsten bezaubert die Story mit ansprechenden Interpretationen bekannter Stücke, dem Weg vom Training bis zur fertigen Aufführung und erfreulich wenig Romantik, dafür aber umso mehr Spaß und Spannung. Gleich drei hervorragende Openings krönen das Gesamtbild.
Leider ist diese Serie noch nicht in deutscher Sprache erschienen. Ein Jammer, da sie von der ersten bis zur letzten Folge sehenswert und einfach mal alternativ ist!

Romeo x Juliet

19. Juli 2015 Rockita

Deutscher Titel:	Romeo x Juliet
Englischer Titel:	Romeo x Juliet
Originaltitel:	Romeo x Juliet
Studio:	GONZO
Erfinder:	William Shakespeare (Original) Reiko Yoshida (Adaption)
Episodenanzahl:	24
Genre:	Romance, Drama, History
Typ:	TV
Entstehungszeitraum:	2007
Dt. Synchronisation:	MME Studios GmbH – media factory berlin

Story
Bis vor 14 Jahren wurde die schwebende Stadt Neo Verona von der gütigen und gerechten Familie Capulet regiert. Eines Nachts dringt der Fürst der verfeindeten Familie Montague in das Anwesen der Capulets ein und ermordet das Herrscherehepaar sowie alle Menschen, die sich ihm in den Weg stellen. Einzig Juliet, der kleinen Tochter des Hauses, gelingt gemeinsam mit ihrer Freundin Cordelia und Conrad, dem Anführer der Leibwache, die Flucht aus dem Palast. Montague ernennt sich selbst zum neuen Duce und beginnt eine Hetzjagd auf die letzten Überlebenden sowie alle Sympathisanten der Capulets.

14 Jahre später kämpft ein geheimnisvoller maskierter Fecht-Meister gegen die jahrelange Unterdrückung und Willkür durch den Duce Montague. Unter der Maske des „Roten Wirbelwinds“ verbirgt sich die inzwischen herangewachsene Juliet. Zu ihrer eigenen Sicherheit wurde sie als Junge aufgezogen und in der Fechtkunst ausgebildet. Das anhaltende Leid der Bevölkerung ruft ihren starken Gerechtigkeitssinn auf den Plan. Gemeinsam mit ihrem kleinen Freund Antonia hilft sie Menschen, die unter Vorspiegelung falscher Tatsachen verfolgt und gequält werden – sehr zum Unwillen Conrads, der sie anstelle eines Vaters aufzog.

Zusammen mit einer Hand voll Gleichgesinnter waren die Flüchtenden im Theater des exzentrischen Dramatikers und Regisseurs William untergetaucht. Auch noch Jahre nach der schrecklichen Nacht fürchtet Conrad die Entdeckung und verbietet Juliet, die unter dem Namen „Odin“ lebt, ihre gefährlichen Aktionen.
An ihrem 16. Geburtstag soll Juliet aka Odin endlich die Wahrheit über ihre seltsamen Lebensumstände erfahren. Doch bevor es dazu kommt, hat sie eine folgenschwere Begegnung. Romeo, ein junger Adliger und Sohn des Duce Montague, rettet ihr bei einer ihrer Unternehmungen als „Roter Wirbelwind“ das Leben. Der mutige junge Mann will ihr von diesem Moment an nicht mehr aus dem Kopf.
Als sie später einer Verwechselung unterliegt und fälschlicherweise zum jährlichen Rosenball in den Palast des Duce eingeladen wird, trifft sie – diesmal in Frauenkleidern – Romeo erneut. Es ist Liebe auf den ersten Blick. Aber das Schicksal meint es nicht gut mit dem jungen Glück…

Eigene Meinung
Vorhang auf für die wohl bekannteste Liebes-Geschichte der Welt im Anime-Style!
Auch solche, die mit Liebesgeschichten normalerweise nichts am Hut haben, sollten „Romeo x Juliet“ einmal gesehen haben, denn die Story bietet viel mehr als der Originalstoff. Neben der obligatorischen (stellenweise übertrieben stark akzentuierten) Romanze finden sich auch genügend Elemente einer spannenden „Mantel und Degen“-Abenteuer-Serie. Dabei wird sich bewusst vom Original entfernt, um durch fantastische Elemente die Handlung auch für das heutige – deutlich anspruchsvollere – Publikum noch einmal interessant und spannend zu machen. Wenngleich neue Charaktere hinzu erfunden wurden, bleiben die Shakespeare’schen Personen mit teilweise veränderten Rollen bestehen. Die Figur des „William“ dient dabei als eine Hommage an den alten Meister.
Die Veränderungen, die vorgenommen wurden, dürften auf alte Theater-Fans zunächst etwas spanisch wirken, doch sie dienen letztlich der Unterhaltung des heutigen Publikums, das die Main-Story mittlerweile in- und auswendig kennt und einfach mehr Inhalt in einer Handlung erwartet. Es soll eben nicht mehr nur Kitsch sein, sondern auch Spannung, Komik und Innovationen. Und was wollte Shakespeare seinerzeit mit seinen Werken anderes erreichen, als die Zuschauer zu unterhalten?!
Die Serie wurde von OVA Films bereits vollständig in deutscher Sprache auf DVD veröffentlicht, mit einer insgesamt gelungenen Synchroleistung, die mit zahlreichen bekannten und beliebten Sprechern aufwartet. Der ansprechende Soundtrack rundet das Ganze ab.
„Romeo x Juliet“ ist eine Anime-Serie, die man als Fan auf alle Fälle einmal gesehen haben sollte.

Vampire Princess

4. Juli 2015 Kyoko

Name:	Vampire Princess
Englischer Name:	–
Originaltitel:	Kyuketsu Hime Vampire Princess
Herausgebracht:	Japan: Flex Comix 2010 Deutschland: Planet Manga 2012
Mangaka:	Story: Toshihiro Hirano Zeichnungen: Narumi Kakinouchi
Bände:	5 Bände
Preis pro Band:	7,95 €

Story
Die Geschichte spielt in einer Stadt in der Meiji-Zeit. Yui Shuugakuin ist gerade mit ihren Eltern in die Stadt gezogen. Ihr Vater, ein berühmter Lehrer, wurde überraschend befördert. Sie kommt neu in die Mädchen-Schule Kaede. Dort freundet sie sich sofort mit Yui Kamui an.

Als Yuu nach Hause kommt, wird sie schon von ihrem Ziehvater, dem reichen Pharmaunternehmer Kamui, erwartet. Er macht sich Sorgen um seine „Tochter“. Schließlich ist Yuu kein gewöhnliches Mädchen. Sie ist eine Vampir-Prinzessin und ihre Tarnung darf nicht auffliegen. In letzter Zeit passieren seltsame Vorkommnisse. Immer wieder werden Leichen gefunden, deren Blut ausgesaugt wurde. Ein Dämon wird hinter all den Angriffen vermutet, weshalb die Menschen Angst haben. Yuu kann ihren Ziehvater jedoch beruhigen, dass sie nicht hinter diesen Angriffen steckt.

Selbst in der Schule sind die Überfälle ein ständiges Thema. Trotzdem schlägt Yuu Yui vor, den Schrein in der Nähe der Tatorte zu besuchen. Dort angekommen treffen sie überraschend auf die Ryuutou-Zwillinge. Ou und Shin haben Yui in frühster Kindheit schon einmal getroffen. Danach gehen sie zum Kamui-Anwesen, wo Yui Yuus Cousin Aoi trifft. Sie ist sehr angetan von ihm.

Als Yui wenig später nach Hause kommt, wird sie von ihrem Vater erwartet. Er befiehlt ihr in Zukunft sofort nach Hause zu kommen. Außerdem erhält sie zwei Leibwächter: die Ryuutou-Zwillinge.

Am nächsten Tag folgt Yuu heimlich Yui, als sie in Begleitung von Ou zum Schneider geht. Zufällig nimmt sie die Fährte einer Untoten auf. Sie rennt ihr hinterher und kann sie in einer Seitengasse stellen. Ein Kampf beginnt… Sie hat nicht nur die Aufgabe, die Untote zu besiegen, sondern muss auch dafür sorgen, dass der Dämon, der die Menschen anfällt, wieder zur Ruhe kommt. Wie wird Yui reagieren, wenn sie hinter das Geheimnis von Yuu kommt?

Eigene Meinung
Narumi Kakinouchi veröffentlicht mit „Vampire Princess“ einen neuen Manga um ihre Vampir-Prinzessin. Jedoch wurde aus ihrem früheren Manga „Vampire Miyu“ nur das Aussehen des Hauptcharakters übernommen. Aus Miyu wurde Yuu und auch die Geschichte ist eine ganz andere. Der Zeichenstil ist jedoch wieder genauso detailliert. Die Kämpfe werden sehr dynamisch in Szene gesetzt.

Rundum kann man „Vampire Princess“ Lesern von Vampir-Geschichten empfehlen!

Manga-Bibliothek: Eine fröhliche Familie

3. Juli 2015 Kyoko

Name:	Manga-Bibliothek: Eine fröhliche Familie
Englischer Name:	–
Originaltitel:	Wakakusa monogatari (Little Women)
Herausgebracht:	Japan: Gakken Education 2011 Deutschland: Tokyopop 2014
Mangaka:	nev
Bände:	Einzelband
Preis pro Band:	14,00 €

Story
Das Ehepaar March hat vier Töchter: die hübsche Meg (16 Jahre), die jungenhafte Jo (15 Jahre), die selbstlose Beth (13 Jahre) und die egoistische 12-jährige Amy. Sie leben in Neuengland um etwa 1860. Durch den amerikanischen Bürgerkrieg mussten sie aus ihrer Heimat fliehen. Sie fanden ein neues Haus im Ort, in dem ihre Tante Martha March wohnt. Die alte Tante ist sehr wohlhabend, aber auch sehr eigensinnig und streng. Da ihr Vater im Bürgerkrieg kämpft, ist das Geld der Familie recht knapp. Jo arbeitet bei ihrer Tante als Gesellschafterin. Meg kümmert sich um die verzogenen Kinder einer wohlhabenden Familie. Beth wird zu Hause unterrichtet und Amy geht zur Schule.

Eines Tages sind Meg und Jo auf einen Ball eingeladen. Meg freut sich schon riesig darauf. Für Jo ist es jedoch eher eine Qual. Jo liebt tanzen, aber nur wenn man dabei springen und hüpfen kann. Da Jo sich ihr Kleid am Ofen angesengt hat, muss sie sich eh im Hintergrund halten. Dort angekommen schwebt Meg nur wenige Minuten später wie eine Dame für das Parkett. Jo dagegen versteckt sich vor Angst zum tanzen aufgefordert zu werden hinter einem Vorhang. Dort trifft sie überraschend auf den gleichaltrigen Nachbarsjungen, der von allen „Laurie“ genannt wird. Eigentlich heißt er Theodor Laurence. Er lebt bei seinem Großvater, da seine Eltern gestorben sind. Laurie und Jo freunden sich an. Meg ist einige Zeit später auf der Suche nach Jo, da ihr die Füße vom tanzen so schmerzen. Laurie fährt die beiden Mädchen schließlich mit seiner Kutsche nach Hause.

Nur wenig Zeit vergeht und Jo nimmt sich vor, Laurie besuchen zu gehen. Als sein Großvater eines Tages außer Haus ist, nutzt sie die Chance und wirft Schneebälle an sein Fenster. Er öffnet und lädt sie ein. Nachdem sie die Erlaubnis ihrer Mutter eingeholt hat, macht sie bei Laurie (der eine Erkältung hatte) einen Krankenbesuch. Der Beginn einer wunderbaren Freundschaft…

Eigene Meinung
Der vorliegende Manga „Eine fröhliche Familie“ beruht auf dem ersten Teil des Romans „Betty und ihre Schwestern“ von Louisa Max Alcott. Es werden einige interessante und storyrelevante Episoden aus dem Roman als Manga umgesetzt. Jedoch wird der Schwerpunkt ausschließlich auf die vier Mädchen gelegt. Der Umzug der Familie in das neue Heim wurde einfach weggelassen und alle politischen Vorkommnisse ebenso.

Schade ist, dass einige Sachen geändert wurden. So wurde zum Beispiel aus der schwarzen Haushaltshilfe Hannah plötzlich eine weiße. Außerdem ist im Manga zu lesen, dass Mr. March für den Krieg als Soldat eingezogen wurde. In der Romanvorlage war Mr. March schon zu alt, um als Soldat eingezogen zu werden. Er meldete sich freiwillig. Da er von Beruf Pastor ist, möchte er den Männern im Kampf als Seelsorger zur Seite stehen.

Zeichnerisch ist der Manga gut umgesetzt wurden. Für meinen Geschmack sehen nur leider die Charaktere der Anime-Umsetzung zu ähnlich. Positiv ist mir jedoch aufgefallen, dass sich der Mangaka bei den Frisuren der Mädchen viel Mühe gegeben hat. Sie variieren sehr oft!

Fans der Anime-Serie „Eine fröhliche Familie“ werden den Manga mögen. Man kann bei einem Einzelband schließlich auch nicht erwarten, dass ein dicker Roman inhaltlich umgesetzt wird. Die Geschichte wird sehr gefühlvoll erzählt und weiß auch in ihrer Kürze zu begeistern.

X 1999

19. Juni 2015 Kyoko

Deutscher Titel:	X 1999
Englischer Titel:	X
Originaltitel:	X
Studio:	Madhouse
Erfinder:	CLAMP
Episodenanzahl:	24
Genre:	Fantasy, Action, Drama
Typ:	TV + Movie + OVA
Entstehungszeitraum:	2001-2002
Deutsche Synchronisation:	Rainer Brandt Filmproduktions GmbH

Story
Sorata Arisugawa putzt gerade den Boden des Kouyasan Kongoubuji-Tempels, als sein Großvater zu ihm kommt. Er spricht davon, dass Sorata bald den Tempel verlassen wird. Sorata ist überrascht. Es fängt an, als einer der Himmeldrachen wird er sein Schicksal annehmen.

Zur gleichen Zeit im Ise-Schrein beginnt alles zu wackeln. Für die Priesterin Arashi ist dies nun das Zeichen nach Tokyo zu reisen und ihr Schicksal zu erfüllen. Auch im Mistsumine-Schrein erfährt Yuzuriha Nekoi durch das Verhalten ihres Hundes Inuki, dass die Zeit gekommen ist und ihre Kräfte nun benötigt werden.

Subaru Sumeragi spürt, dass er bald den Mörder seiner Schwester Seishirô Sakurazuka treffen. In einem Bordell in Shinjuku bemerkt auch Karen Kasumi, dass die Zeit für die Sammlung der Himmelsdrachen in Tokyo gekommen ist. Beim Kadokawa Verlag arbeitet Seiichirô Aoki. Als er seinen Laptop öffnet, sieht er ein seltsames Zeichen. Nun weiß auch eher, dass die Zeit reif ist.

Hinoto ist eine Traumseherin. Sie hat die Aufgabe Politikern und Menschen der Wirtschaft die Zukunft zu zeigen. Hinoto spürt, dass die Himmelsdrachen, auch die sieben Siegel genannt, sich in Tokyo sammeln. Einer von den Sieben leuchtet besonders hell: Kamui. Sie weiß, dass nun alles in Bewegung geraten wird. Die Zukunft des Planeten liegt in Kamuis Händen.

Kamui lebte bis vor sechs Jahren in Tokyo und war gut mir Fuma und Kotori Monô befreundet. Die Geschwister leben in einem Tempel. Doch plötzlich überschlugen sich die Ereignisse und Kamui zog weg.

Nun kehrt Kamui nach Tokyo zurück. Eines Abends besucht er den Tempel in denen Kotori und Fuma leben. Dort wird er von ihrem Vater erwartet. Kamui fordert das heilige Schwert und der Vater beschützt es unter Einsatz seines Lebens erfolgreich.

Kotori hat ein seltsamen Traum. Sie träumt von der Schule, als sie aus dem Fenster schaut, sieht sie wie Kamui das Schulgelände betritt. Sie ist erstaunt, da sie ihren alten Freund seit sechs Jahren nicht mehr gesehen hat. Sie erwacht. Ihr Bruder Fuma wartet mit dem Fahrrad auf sie. Beide verabschieden sich von ihrem Vater. Auf dem Fahrrad erzählt sie Fuma von ihrem Traum. Er weiß von ihrer Fähigkeit des Traumsehens und nimmt daher ihren Traum recht ernst.

In der Schule angekommen, passiert genau das, was Kotori geträumt hat. Als sie aus dem Fenster schaut, sieht sie Kamui. Fuma spielt gerade Fußball als er Kamui begegnet. Doch die Beiden laufen wie unbekannte an einander vorbei. In der Pause rennt Kotori durch die Schule und sucht Kamui. Auf dem Dach trifft sie ihn und spricht ihn an. Er ist extrem kalt zu ihn und will nur in Ruhe gelassen werden. Kotori ist enttäuscht.

Als Kotori auf dem Heimweg ist, bemerkt sie, wie Kamui von drei Jungs bedrängt wird. Sie greift ein. Doch Kamui kommt bestens alleine klar. Zuhause angekommen unterhalten sich die Geschwister über Kamui. Kamui verlässt in diesem Moment seine Wohnung. An einem Getränkeautomaten wird er plötzlich von einem Jungen angesprochen. Er will herausfinden, ob Kamui wirklich der Kamui ist. Kamui greift ihn an. Ihm ist egal, ob er mit seinen Angriffen andere Menschen verlässt. Es ist ein erbitterter Kampf. Am Ende siegt Kamui, der andere Junge ist schwer verletzt. Arashi mischt sich ein. Sie will nicht gegen ihn kämpfen, kann es aber nicht zulassen, dass er den Jungen tötet. Aus ihrer Hand holt sie ein Schwert heraus und kann einen Angriff Kamuis abwähren. Sie beschließt den Ort zu verlassen, um nicht gegen Kamui kämpfen zu müssen. Da auch dieser ziemlich verletzt wurde

Fuma ist am Basketball spielen. Er sieht wie Kamui schwer verletzt am Boden sitzt und eilt ihm zu Hilfe. Er bittet ihm Hilfe an, doch dieser weist ihn nur ab. Sorata beobachtet die ganze Szene. Arashi, Hinoto und ihr dank Kamui verletzter Diener sprechen über Kamui. Hinoto erzählt Arashi von ihrem Traum – vom Ende der Welt. Hinoto bittet Kamui weiter zu überwachen, bis Kamui vollständig erwacht ist. Kamui hält das Schicksal der Erde in seinen Händen und auch die Zukunft von Kotori und Fuma.

Eigene Meinung
„X 1999“ ist eine der bekanntesten Serien von CLAMP. Die TV-Serie und er Movie erzählen inhaltlich die gleiche Geschichte, jedoch mit einem anderen Ende. Die Geschichte ist sehr actiongeladen und dramatisch. Der Anime ist freigegeben ab 16 Jahren. Rundum ein Anime, den jeder Anime-Fan gesehen haben muss.

« 1 … 18 19 20 21 22 … 48 »