Drachentraum

Name: Drachentraum
Englischer Name:
Originaltitel: Ryuu wa tasogare no Yume o miru
Herausgebracht: Japan: Media Factory 2011
Deutschland: EMA 2013
Mangaka: Akira Himekawa
Bände: 2 Bände
Preis pro Band: 7,50 €

Drachentraum Band 1Story
Diese Geschichte spielt sich in einer Zeit ab, in der nicht nur die Menschen an der Spitze der Nahrungskette sind. Nein… denn neben den Menschen gibt es jetzt noch stärkere Wesen, welche die Menschen an der Spitze abgelöst haben und diese dafür als Nahrung nutzen. Diese Wesen werden von den Menschen als Dikapeys bezeichnet. Sie sind Menschenfressende Bestien, die sich als Menschen tarnen.

Eine Organisation namens „Ilumine“ hat sich auf die Jagd dieser Bestien spezialisiert. Die Jäger auch Trapper genannt, wurden von dieser Organisation speziell ausgebildet, um die Menschen vor diesen Bestien zu beschützen. Vor fünf Jahren hat ein bei Illumine angestellter japanischer Wissenschaftler die sogenannte native Zelle gefunden, fertiggestellt und anschließend geklaut. Das Besondere an dieser Zelle ist, dass sie Archetypen in sich tragen kann. Archetypen sind Urzeitwesen in Form eines Drachen. Man kann sie auch auf alten Wandmalereien entdecken. Diese Zelle kann es zudem möglich machen, dass der Archetyp sich in einen Menschen verwandeln kann und wieder zurück in den Archetypen.

Illumine hat die ganzen fünf Jahre nachdem Archetypen gesucht und nun scheinen sie ihn tatsächlich gefunden zu haben. Der Trapper T.J. wird nun zu dem Fundort geschickt um den Archetypen zu jagen und zu seinem Partner zu machen. Denn dieses Wesen ist das einzige, welches den Dikapeys überlegen ist.

Auf einer kleinen aber feinen Insel lebt Kiya zusammen mit seinem Vater dem Wissenschaftler und seiner großen Schwester Koyomi. Er ist etwas ganz besonderes, denn er kann sich in einen Drachen verwandeln. Obwohl eine Art Bestie in ihm steckt, wird er von Koyomi zu einem normalen Menschen erzogen. Er hat gelernt wie man richtig ist und sich in der Öffentlichkeit benimmt. Jedoch gibt es immer wieder Ausrutscher. Zum Beispiel darf er in der Öffentlichkeit nicht essen. Wenn aber eine Kuh neben ihm steht und er Hunger bekommt, sieht es schlecht aus für die Kuh. Er würde jedoch niemals Menschen essen. Denn er liebt seiner Familie über alles und ist ein guter Junge.

Drachentraum Band 2Gerade von Koyomi bekommt er sehr viel Liebe, er würde alles für sie tun. Außer zu zweit von der Insel verschwinden. Denn das schlägt sie ihm vor. Doch will Kiya auf keinen Fall ohne seinen Vater gehen. Koyomi läuft anschließend weinend weg, nachdem das Gespräch der beiden eskaliert ist. Als er zurück zu ihrem Haus kommt, sieht er wie ein Hubschrauber dieses in die Luft sprengt. Er läuft auf das Haus zu und hofft seine Familie lebend zu finden. Doch wird er von einem Fremden aufgehalten. Er wird betäubt und mitgenommen.

Als er wieder aufwacht, befindet er sich an einem dunklen und kalten Ort. Was passiert nun mit ihm? Was haben diese Leute vor? Ob er seine Familie jemals wieder sehen wird?

Eigene Meinung
Dieser Manga ist vollgestopft mit jeder Menge Action und Fantasy. Ich würde ihn als Shonen Manga bezeichnen, der Zeichenstil ähnelt jedoch dem Shojostil ein wenig. Die Zeichnungen sind wirklich gut und die Mangaka hat sehr viel Detail in die Kampfszenen und Hintergründe gelegt. Diese Bestien erinnern ein wenig an Werwölfe, vor allem weil sie überwiegend in der Nacht unterwegs zu sein scheinen. Die Geschichte an sich finde ich sehr interessant, denn ich stehe auf Filme solcher Art like Underworld oder ähnliches.

Jedoch ist dieser Manga schon sehr heftig was das Morden bzw. die Opfer angeht. Daher würde ich diesen Manga eher etwas älteren Jugendlichen empfehlen. Aber selbst zum Ende des ersten Bandes bleibt die Geschichte spannend. Also kann man sich auf die Fortsetzung freuen

©AyaSan
Ryuu wa tasogare no Yume o miru: © 2011 Akira Himekawa, Media Factory/EMA

Double Essence

Name: Double Essence
Englischer Name:
Originaltitel: Double Essence
Herausgebracht: Japan: Kadokawa Shoten 2010
Deutschland: EMA 2013
Mangaka: Ryo Takagi
Bände: Einzelband
Preis pro Band: 7,00 €

Double EssenceStory
Schon seit drei Jahren lebt Hisagi mit den Zwillingen Mizuki und Takahi unter einem Dach. Die drei jungen Männer haben sich entschieden, bis zu ihrem Studienabschluss zusammen zu wohnen, um die teuren Lebenshaltungskosten so gering wie möglich zu halten. Für Hisagi ist diese Tatsache aber nicht der maßgebliche Grund für seine Wohnsituation. Insgeheim ist er nämlich in Mizuki verliebt.

Jedoch sind alle Versuche, Mizuki für sich zu gewinnen, bisher gescheitert. Mizuki selbst ahnt nichts von seinem heimlichen Verehrer. Takahi hingegen sind Hisagis Gefühle schon längst aufgefallen. Er hat sogar versprochen, Hisagi bei seinem Vorhaben zu unterstützen. Doch auch seine Verkupplungspläne waren bisher nicht erfolgreich. Darum schlägt Takahi diesmal eine andere Richtung ein. Sein neuer Plan sieht es vor, Mizuki eifersüchtig zu machen, indem er selbst mit Hisagi flirtet. Dieses Vorgehen kann Hisagi jedoch gar nicht gut heißen. er befürchtet , dass Mizuki daraus falsche Schlussfolgerungen ziehen könnte. Doch Takahi scheinen Hisagis Zweifel nicht zu stören. Ganz im Gegenteil. Bei der Durchführung seines Plans fällt ihm auf, dass auch er etwas für Hisagi empfindet. Eine Beziehung zwischen Mizuki und Hisagi kann er daher keinesfalls mehr zulassen. Ab sofort wird er jeden Versuch eines Liebesgeständnisses mit aller Kraft verhindern. Und somit wird diese komplizierte Dreiecksbeziehung noch verzwickter.

Doch „Double Essence“ bietet neben der Hauptgeschichte noch 3 weitere Shortstories.

In „Die Bedingung für den Erfolg“ wird Kazuja förmlich ins kalte Wasser geworfen. Seit Neustem leitet er die Firma seines Vaters, der bei einem Unfall ums Leben gekommen ist und ihm das Unternehmen überlassen hat. Nun findet sich der Oberschüler in der völlig unbekannten Welt der Großkonzerne und Business Gespräche wieder. Nicht nur seine Freizeit muss er dafür opfern, auch sein Freund Takeru wird durch seinen neuen „Job“ immer wieder vernachlässigt, der von all dem nichts ahnt. Als eine zweite Firma ebenfalls an der Immobilie für die neue Firmenniederlassung in Osaka interessiert ist und es zur Verhandlung kommt, nimmt sich Kazuja vor, bei seiner Feuerprobe nicht klein beizugeben. Doch als er sieht, wer ihm als Verhandlungspartner gegenübersteht, wird er plötzlich ganz unsicher. Was hat Takeru hier verloren?

„Das letzte Geschenk“ handelt von dem 16 jährigen Jungen Yuzuru Ninomiya, der bei einem tragischen Unglück seine Eltern verloren hat. Seitdem wird er von einem Verwandten zum nächsten gereicht. Auch sein Onkel kann ihn aufgrund finanzielle Schwierigkeiten nicht bei sich aufnehmen. Er bittet daher Yuzurus entfernten Verwandten Rei um Hilfe. Dieser arbeitet als Arzt und hat daher ein stabiles Einkommen. Rei lässt sich trotz anfänglichem Unbehagen dazu überreden, den schüchternen Jungen in seine Obhut zu nehmen. Doch schnell stellt sich heraus, dass Yuzuru gar nicht so kleinlaut ist. Und Rei bemerkt, dass er vielleicht doch mehr als Fürsorge für den einsamen Störenfried empfindet.

Die letzte Geschichte, namens „Die Welt der Vampire“ handelt von Riku, der für seine Heimat Informationen über das Nachbardorf beschaffen soll. Seit kurzem sollen hier seltsame Dinge vor sich gehen. Riku macht sich daher auf den Weg in die kleine Gemeinde und wird Zeuge einer Katastrophe. Vampire haben das Dorf überfallen und alle Einwohner getötet. Auch Frauen und Kinder blieben nicht unverschont. Einige wurden durch den Biss eines Vampires selbst zu einem solchen Monster. Nur ein Vampire, den Riku auf seiner Informationsreise trifft, scheint anders zu sein. Dieser war mal ein Mensch und besitzt noch die menschlichen Gefühle und ein Gewissen. Doch kann Riku seinem eigentlichen Todfeind überhaupt vertrauen?

Eigene Meinung
„Double Essence“ beinhaltet die Erstlingswerke von Ryo Takagi. Die frühe Entstehungszeit ist daher auch an den Zeichnungen erkennbar. Gesichter und vor allem Körpermaßen wirken oft in die Länge gezogen, sodass die Proportionen unrealistisch erscheinen. Die Charaktere der einzelnen Shortstories ähneln sich oftmals oder weisen nur geringe äußerliche Unterschiede auf, wohingegen die Zwillinge Mizuki und Takahi beinahe unverwandt wirken.

Inhaltlich wagen sich die Geschichten an die ethischen und sozialen Grenzen des menschlichen Gewissens heran. Unter anderem werden Inzest, Korruption sowie Liebe zu Minderjährigen näher thematisiert. Für meinen Geschmack lehnt sich Ryo Takagi vor allem mit der Hauptgeschichte, die ebenfalls den Namen „Double Essence“ trägt, zu weit aus dem Fenster. Obwohl es sich bei „Double Essence“ um ein Shonen-Ai Manga handelt, bleibt die Handlung weitgehend jugendfrei. Der sexuelle Akt an sich wird hier eher der Vorstellungskraft des Lesers überlassen.

Die eigentliche und namensgebende Hauptgeschichte erscheint im Vergleich zu den anderen Shortstorys etwas zu kurz geraten zu sein. Insgesamt wirken die Geschichten leider oftmals zu flach und unausgereift, auch wenn es sich hierbei um ein Einzelband handelt.

© Izumi Mikage
Double Essence: © 2010 Ryo Takagi, Kodakawa Shoten/ Egmont Manga

EMA Sommerprogramm 2015

EMA-LogoEMA hat heute das Sommerprogramm 2015 für den Zeitraum April bis September 2015 bekannt gegeben:

Action
AJIN – Demi-Human von Tsuina Miura & Gamon Sakurai – 4+ Bände ab Juni
Bestiarius (OT: „Toujuushi Bestiarius“) von Masasumi Kakizaki – 1+ Bände ab Juli
Prison School (OT: „Kangoku Gakuen“) von Akira Hiramoto- 14+ Bände ab April

Romance
Beast Boyfriend (OT: „Kedamono Kareshi“) von Saki Aikawa – 6+ Bände ab April
Kimi ga suki – I luv u von Ayu Watanabe – 3 Bände ab Juni

Mystery
Akuma no Riddle von Yun Kouga & Sunao Minakata – 2+ Bände ab Mai
Detektiv Conan – Detektiv auf hoher See (Anime Comics) von Gosho Aoyama – 2 Bände ab August
Detektiv Conan FBI Selection von Gosho Aoyama – Einzelband im Mai
Gosho Aoyama Short Stories (OT: „Gosho Aoyama Tanpenshuu“) von Gosho Aoyama – Einzelband im Juni
The Mastermind Files (OT: „Chousuinou Kei“) von Kazuo Gomi, Mitsuhiro Mizuno & Yoshiki Tanaka – 7 Bände ab Mai
Who is Sakamoto? (OT: „Sakamoto desu ga?“) von Nami Sano – 3+ Bände ab Juni

Fantasy / SF
Black Rock Shooter – The Game von huke / Imageepoch / TNSK – 2 Bände ab Juli
Demon King Camio von Marika Herzog & Michel Decomain – ab Juni
Kingdom Hearts White Edition von Shiro Amano – ab April
Noragami Tales (OT: „Noragami Shuuishuu“) von Adachitoka – 1+ Bände ab September
Snow White & Alice (OT: „Shiro Ari“) von Pepu – 6+ Bände ab Mai

Comedy
Dog & Scissors (OT: „Inu to Hasami wa Tsukaiyou“) von Shunsuke Sakurai & Kamon Ohba – 4 Bände ab April

Boys Love
Café Men! (OT: „Cafe Otoko“) von Ryo Takagi – Einzelband im September
Hide and Seek (OT: „Himegoto Asobi“) von Yaya Sakuragi – 3 Bände ab Juni
Koitomo!? von Yuu Moegi – Einzelband im April
Liebe unter einem Dach (OT: „Hatsukoi“) von Kakine – Einzelband im April
Shut up and sleep with me (OT: „Dakasete kurenai ka?“) von Makoto Tateno – Einzelband im August

Quelle: manganet.de

Disney: Fairies – Puchi no Nikki

Name: Disney: Fairies – Puchi no Nikki
Englischer Name: Disney Fairies – Puchi no Nikki
Originaltitel: Puchi no Nikki
Herausgebracht: Japan: Kodansha 2008
Deutschland: EMA 2009
Mangaka: Jun Asuka
Bände: Einzelband
Preis pro Band: 6,00 €

Disney: Fairies - Puchi no NikkiJeder kennt Peter Pan und die kleine Fee Naseweis. Gemeinsam leben sie auf einer Insel namens Nimmerland. Aber Naseweis ist nicht die einzige Fee im Nimmerland. Es gibt noch viele viele mehr…..

Story
Auf der Insel Nimmerland gibt es das Tal der Feen. Dort leben alle Feen und es gibt wirklich viele von ihnen. Immer wenn das Lachen eines Menschenbabys das Tal der Feen erreicht, wird eine Fee geboren.

Puchi ist die kleinste und tollpatschigste der Feen. Sie wäre so gerne größer und talentierter, aber sie scheint gar nichts wirklich zu können. Sie wird oft von den anderen Feen deswegen ausgelacht und nicht ernst genommen. Wie gerne würde sie allen beweisen, dass auch sie zu etwas nütze ist. Eine der älteren Feen erinnert die jungen Feen nochmal daran, dass sie bald in den Kreis der Feen aufgenommen werden. Es ist nur noch ein halbes Jahr bis zum 777. Vollmond nach ihrer Geburt. Bis dahin sollte jede Fee herausgefunden haben, welches ihr Talent bzw. ihre spezielle Fähigkeit ist.

Alle Feen haben ihr Talent bereits gefunden und üben fleißig. Nur Puchi nicht. Sie hat schon so vieles ausprobiert, aber nichts funktioniert so richtig. Sie kann nicht backen und ihre selbst angebauten Erdbeeren sind auch eher Gift als genießbar.

Aber als nächstes steht erst einmal das Mondbankett an. Es ist ein sehr wichtiges Fest bei dem die Feen die Blumen und den Mond ehren. Dieses Fest gibt es nur einmal im Jahr. Puchi freut sich schon wahnsinnig darauf. Dill ist eine männliche sehr begabte Fee. Es gibt eigentlich nichts was er nicht kann. Deshalb wird er auch von einer vollwertigen Fee beauftragt, dass Bankett zu organisieren und alle Vorbereitungen zu treffen.

Alle Feen sind ganz aufgeregt und helfen bei den Vorbereitungen. Auch Puchi möchte gerne helfen, doch eigentlich ist sie den anderen Feen mehr im Weg. Denn durch ihre kurzen Arme und Beine kann sie eigentlich nicht richtig helfen. Puchi fühlt sich total unnütz und ist traurig. Sie schreit die anderen Feen an, dass sie gemein wären und geht.

Sie ist so deprimiert, dass sie das Tal der Feen verlassen möchte. Auch wenn das Mondbankett statt findet. Aber es würde ja eh keiner merken, wenn sie weg ist. Sie ist eben eine Fee auf die man verzichten kann. Plötzlich fängt es an zu regnen, aber das scheint Puchi gar nicht zu interessieren. Sie sitzt mit angezogenen Beinen im Regen und weint.

Plötzlich kommt eine Fee mit einem Regenschirm aus Blättern angefertigt auf sie zu und fragt was los sei. Es ist Naseweis. Sie ist eine Berühmtheit unter den Feen und Puchis großes Vorbild. Naseweis nimmt Puchi erstmal mit zu sich nach Hause, reicht ihr einen warmen Tee und eine Blätterdecke, damit sie sich aufwärmen kann.

Puchi erzählt Naseweis von ihrem Kummer. Doch Naseweis hat genau den richtigen Rat parat. Sie erzählt Puchi das es heißt, die Feen würden nur solange existieren wie die Menschen an sie glauben. Doch sie existieren auch so und scheinen eine Funktion zu haben. Das bedeutet, dass auch Puchi ein sehr wichtiges Können in sich haben muss. Das baut Puchi richtig auf. Der Plan das Nimmerland zu verlassen, ist wie weggeblasen. Sie macht sich auf den Heimweg.

Mit einem Regenschirm gewappnet fliegt sie zurück in Richtung Tal. Doch was sie auf dem Weg sieht bereitet ihr Angst. Der Regen ist so stark, dass er über die Ufer fließt, genau in Richtung Tal. Oh nein…und das Mondbankett ist doch heute! Zudem bringt das alle Feen in Gefahr. Was soll sie nur tun?!

Doch dann hat sie eine Idee. Sie fängt an einen Damm zu bauen. Ob dieser den Strom aufhalten kann? Kann Puchi das Bankett und die Feen retten? Und wird sie ihr Talent noch vor dem 777. Vollmond finden?

Eigene Meinung
“Puchi no Nikki“ ist ein niedlich gezeichneter Manga aus der Walt Disney Kollektion. Peter Pan ist ja bestimmt jedem ein Begriff. Und dieser Manga ist eine abgeleitete Geschichte, was ich für eine sehr witzige Idee halte. Dieser Band ist wirklich gut gelungen. Diese Story visiert die jüngeren Leser an, denn sie ist doch sehr kitschig ^^“
Trotzdem ein netter Manga für zwischendurch, wenn man einfach mal Lust auf was zuckersüßes und lustiges hat.

© AyaSan

Puchi no Nikki: © 2008 Asuka Jun, Kodansha/ EMA

Digi Charat

Name: Digi Charat
Englischer Name: Digi Charat
Originaltitel: Di Gi Charat
Herausgebracht: Japan: Media Works 2000
Deutschland: EMA 2004
Mangaka: Koge Donbo*, Takahiro Akizuki, Miyabi Fujieda, Hisaya Minamoto, Kurimu Morisaki, Hanamura Togawa
Bände: 4 Bände
Preis pro Band: 5,00 €

Digi Charat Band 1Story
Dejiko ist die Prinzessin vom Planet Digi Charat. Sie musste von ihrem Planeten fliehen und gelangt so mit einem Raumschiff und einer kleinen Crew auf die Erde. Dort arbeitet sie nun in dem kleinen Geschäft „Gamers“, welches Character Goods führt. Bei „Gamers“ arbeiten noch andere, zum Beispiel das Hasenmädchen Rabi-En-Rose. Beide sind von sich sehr überzeugt und wollen der Star von „Gamers“ sein. So entfacht ein immer währender Kampf, den niemand stoppen kann… Wer wird letztendlich gewinnen und wird Dejiko auf ihren Planet zurückfliegen können?

Eigene Meinung
Sie Story ist anspruchslos und daher leicht zu verstehen. Der Zeichenstil ist sehr süß, wie bei allen Werken von Koge Donbo. Die Streitereien zwischen Dejiko und Rabi-En-Rose sind der Mittelpunkt des Manga und werden daher mit der Zeit etwas langweilig, aber die Kreativität des Mangaka ist da nicht zu unterschätzen 😉 Der Manga ist eher etwas für jüngere Leser, wobei für alle anderen auch sehr viel zum lachen dabei ist.

Digi Charat: © 2000 Koge Donbo*, Media Works / EMA

Die Schneeprinzessin

Name: Die Schneeprinzessin
Englischer Name: Shirahime-Syo: Snow Goddess Tales
Originaltitel: Shirahime-Syo
Herausgebracht: Japan: Kadokawa Shoten 1992
Deutschland: EMA 2004
Mangaka: CLAMP
Bände: Einzelband
Preis pro Band: 10,00 €

Die SchneeprinzessinMan sagt, wenn Shirahime weint, geschehen schreckliche Dinge. Dich Schneeflocken sind Shirahimes Tränen. Doch sie sind es nicht. Die Trauer der Menschen lässt es schneien…

Story
Fubuki lebt mit ihrer Mutter alleine. Ihr Vater wurde vor kurzem von einem Wolf getötet. Nun möchte sie ihn rächen und geht in die Berge um diesen schwarzen Wolf zu finden. Ihrer Mutter gibt sie das Versprechen gesund wieder zukommen. Nach einer Weile kommt ihr ein wildes Tier entgegen. Es ist ein Wildhund und kein Wolf, wie sie zu Anfang dachte. Gegen diesen Wildhund hat sie noch eine Chance und kann ihn bezwingen. Plötzlich taucht sein ganzes Rudel auf und greift sie an. Natürlich hat sie gegen das Rudel keine Chance und bereitet sich auf ihr Ende vor. Doch sie hört ein Heulen, das Heulen eines Wolfes. Er ist es tatsächlich, der schwarze Wolf, der ihren Vater getötet hat.

Als sie aufwacht findet sie sich in einer Höhle wieder. Fubuki steht vorsichtig auf und sieht dann den Wolf am Eingang der Höhle. Sofort zieht sie ihr Schwert, doch sie kann sich nicht auf den Beinen halten und bricht zusammen. Der Wolf kommt näher auf sie zu, aber greift sie nicht an, sondern leckt ihre Wunden. Er hilft ihr bis sie wieder gesund ist. Aber dann möchte sie sich rächen wegen dem Tod ihres Vaters. In diesem Moment greifen erneut Wildhunde an und der Wolf rettet sie wieder. Danach greift sie den Gedanken auf, dass dieser Wolf nicht ihren Vater getötet haben kann und freundet sich mit ihm an. Sie gibt ihm den Namen „Inuki“ und beschließt bei ihm zu bleiben. Als sie mit ihm im Freien herumtollt, kommt ein Jäger und schießt auf ihn. In diesem Moment beginnt es zu schneien…

Eigene Meinung
Der Manga „Die Schneeprinzessin“ ist passend zur kalten Jahreszeit. Er ist in einem kühlen und sehr feinen Stil gezeichnet. Die Story ist sehr traurig, verzaubert aber dennoch. Der Manga ist sehr gelungen und hebt sich von anderen Manga ab. Daher empfehle ich diesen Manga für Leser, die mal etwas „anderes“ lesen möchten.

Die Schneeprinzessin: © 1992 CLAMP, Kadokawa Shoten/EMA

Die Sargprinzessin

Name: Die Sargprinzessin
Englischer Name: Chaika – The Coffin Princess
Originaltitel: Hitsugi no Chaika
Herausgebracht: Japan: Kadokawa Shoten 2012
Deutschland: EMA 2014
Mangaka: Character Design: Namaniku ATK (Nitroplus)
Story: Ichirou Sakaki
Zeichnungen: Shinta Sakayama
Bände: 5 Bände
Preis pro Band: 7,50 €

Die Sargprinzessin Band 1Story
Ach wäre ihr Bruder doch nicht so ein Arbeitsscheuer! Die junge Kriegerin Akari hat ihre liebe Not mit ihrem Brüderlein Toru. Seit nämlich der große Krieg vor zwei Jahren zu Ende ging, verlor der als Saboteur angeheuerte Söldner Toru seine Beschäftigung – und seinen Lebensinhalt. Ein Leben ohne Kampf und Nervenkitzel erscheint ihm langweilig und uninteressant. Aus diesem Grund verbringt der junge Mann seine Tage faulenzend, manchmal steht er sogar nur zum Essen auf! Damit soll jetzt endgültig Schluss sein, verfügt seine Schwester, und verleiht ihren Worten auch gleich mit schlagkräftigen Argumenten Nachdruck.

Toru bleibt gezwungenermaßen nichts anderes übrig, als sich aufzumachen und einen Job oder zumindest etwas Essbares aufzutreiben. Im Wald trifft er zufällig das silberhaarige Mädchen Chaika, das mit einem Sarg auf dem Rücken durch die Gegend spaziert. Sie hat sich verlaufen und sucht den Weg zur Stadt. Toru wittert seine Chance: Im Austausch fürs Frühstück bietet er Chaika an den Fremdenführer zu spielen und sie in die Stadt zu bringen.

Die Tour gestaltet sich jedoch als weit schwieriger als gedacht, da plötzlich ein mächtiger Feila, ein wildgewordenes Tier in Form eines Einhorns, auftaucht und die beiden Jugendlichen attackiert. Es zeigt sich, dass Chaika in Wirklichkeit eine Zauberin ist und in dem Sarg ihre Waffe, eine Art magisches Langstreckengewehr, transportiert. Dennoch braucht es die vereinten Kräfte von Chaika und dem ehemaligen Saboteur Toru, um das Untier zu bezwingen.

Die Sargprinzessin Band 2Eigentlich sollten sich die Wege der beiden in der Stadt trennen. Aber so sympathisch wie sie sich sind, heuert Chaika kurz entschlossen Toru und seine Schwester Akari für einen geheimen Auftrag an. Ein wichtiger Gegenstand soll aus dem Schloss des Lehnsherren Graf Abarth gestohlen werden. Dazu benötigt die Zauberin mit dem Sarg die Hilfe der beiden Söldner.
Was die Geschwister jedoch nicht wissen: Hinter der ehemaligen Prinzessin sind einige finstere Gestalten her – und damit auch hinter Toru und Akari. Zudem scheinen die drei neuen Freunde auch nicht die einzigen zu sein, die sich für das Objekt im Anwesen des Grafen interessiere. Dunkle Ereignisse werfen ihre Schatten voraus…

Eigene Meinung
„Die Sargprinzessin“ ist ein actionreicher Manga aus der Feder von Shinta Sakayama, der auf der gleichnamigen Light Novel-Reihe von Ichirou Sakaki basiert. Was zunächst wie ein klassischer Fantasy-Manga wirkt (Prinzessin verliert ihr Königreich, trifft kriegserprobten Kämpfer, der ihr hilft), entpuppt sich auf den zweiten Blick als etwas ungewöhnlich und durchaus undurchsichtig. Dies liegt zum einen an Kleinigkeiten, die etwas sehr leicht hingenommen werden, wie etwa dem Sarg, von dem sich Chaika nicht trennen möchte. Vor allem liegt es aber an der alternativen Charakterkonstruktion und den ungewöhnlichen Marotten, die die Figuren an den Tag legen. Da ist etwa Toru, den das Kriegsende so aus der Bahn wirft, dass er Tage einfach nur im Bett verbringt. Oder seine offenbar nicht blutsverwandte Schwester, deren Bruderkomplex seltsame Stilblüten hervorbringt. Oder der als Finstertyp eingeführte Matthäus, der innerlich eigentlich butterweich ist. Oder die Neckereien im Gilette Corps. (ja, das heißt wirklich so) untereinander.

All dies schwankt irgendwo zwischen recht witzig und absolut albern. Manches ist ganz klar überzogen und führt zusätzlich dazu, dass es ziemlich lange dauert, bis sich die Story entwickelt und der Lesende endlich weiß, wohin die Reise in etwa gehen wird.

Die Handlung wurde von Sakayama ganz nett verpackt in Zeichnungen im üblichen Stil des Genres. Sehen lassen können sich allerdings die schön animierten Farbseiten, die sich auch in der deutschen Ausgabe wiederfinden.

© Rockita

Die Sargprinzessin: © 2012 Ichirou Sakaki / Shinta Sakayama, Kadokawa Shoten / EMA

Akuma no Riddle bei EMA im Sommer 2015

Akuma no Riddle Band 1EMA hat eine weitere Serie für das Sommerprogramm 2015 angekündigt:

Akuma no Riddle von Yun Kouga & Sunao Minakata

Die Serie erscheint seit 2013 im Newtype-Magazin von Kadokawa Shoten und umfasst derzeit zwei Bände. Der Mystery-Manga mit Shojo-Ai-Elementen wird ab Mai 2015 bei EMA veröffentlicht.

Quelle: EMA Facebook

Never ever Love

Name: Never ever Love
Englischer Name:
Originaltitel: Dounimonannai Soushisouai
Herausgebracht: Japan: Ichijinsha 2011
Deutschland: EMA 2014
Mangaka: Papiko Yamada
Bände: Einzelband
Preis pro Band: 7,50 €

Never ever LoveStory:
Dank seines Mitschülers Keita wurde Genjis Grundschulzeit durch einen unschönen Spitznamen geprägt, den er nie ganz loswurde. Erst als Keita nach Tokyo umzog, kehrte Ruhe ein und Genjis Leben normalisierte sich wieder. Auch in der Highschool läuft für Genji alles in geregelten Bahnen, wenn man davon absieht, dass er nicht gerade der Hellste ist und bei den Mädchen und Frauen nur bedingt gut ankommt. Als plötzlich Keita wieder in der Stadt auftaucht und in seine Klasse kommt, erwachen sowohl unschöne Erinnerungen, als auch Gedanken und Gefühle, die Genji immer wieder aus der Bahn werfen. Ihre täglichen Streitereien schweißen die beiden her zusammen, und als Keita dem überforderten Genji gesteht, dass er ihn liebt, ist das Chaos vorprogrammiert.

Eigene Meinung:
Der Einzelband „Never ever Love“ stammt von der Mangaka Papiko Yamada und ist gleichzeitig ihr Debütwerk, nachdem sie vorwiegend Doujinshis gezeichnet hat. Auch in Deutschland ist „Never ever Love“ der erst Manga, der von der Künstlerin erschienen ist.

Inhaltlich bekommt der Leser eine typische Highschool Liebesgeschichte vorgesetzt, mit der bekannten Mischung aus Comedy, einem Hauch Drama und ein wenig Erotik. Zentraler Dreh- und Angelpunkt sind die Streitereien zwischen Keita und Genji, wobei letzterer eigentlich immer den Kürzeren zieht. In diesen Szenen baut die Zeichnerin die meisten Slapstick- und Comedyelemente ein, die jedoch immer wieder durch einige ernstere Passagen unterbrochen werden, was dem Manga zumindest ein wenig mehr Tiefe gibt. So sind zumindest die angedeuteten Hintergründe der beiden Protagonisten durchaus interessant, werden jedoch nicht ausreichend vertieft. Auf diesem Weg verschenkt Papiko Yamada einen Teil des Potenzials. Dennoch unterhält „Never ever Love“, bleibt alles in allem aber dennoch eher ein Manga für Zwischendurch.

Die Charaktere sind sehr stereotyp ausgefallen – Genji ist offen, naiv, manchmal ein wenig tölpelhaft und besticht in der Schule eher mit schlechten Leistungen. Keita ist das genaue Gegenteil – kühl, reserviert, eher introvertiert, aber in der Schule einer der Besten. Wem der beiden die Mädchenherzen zufliegen ist offensichtlich und auch in diesem Punkt bleibt Papiko Yamada dem typischen Klischee treu. Dieser Umstand ermüdet beim Lesen, da man im Grunde bereits nach wenigen Seiten weiß, wie der Manga endet.

Auch die Nebencharaktere bieten wenig Neues, so dass der Leser die typischen Charaktere vorgesetzt bekommt und sich wenig Gedanken über sie machen muss. Lediglich Genjis Klassenkameradin Yuka fällt ein wenig aus dem Rahmen, was sie ein wenig aus dem üblichen Einheitsbrei hervorhebt.

Zeichnerisch bietet Papiko Yamada solide Kost – sie hat einen sehr schönen, gut ausgearbeiteten Stil, was sich besonders an den Gesichtern und Haaren. Sowohl Genji, als auch Keita sind gut in Szene gesetzt und auch die Nebenfiguren sind optisch ansprechend gestaltet. Hintergründe, Bewegungen und Perspektive sind ebenfalls kein Problem, so dass man optisch auf jeden Fall auf seine Kosten kommt. Allein wegen der Zeichnungen lohnt sich der Manga also, insofern man den üblichen Boys Love Stil zu schätzen weiß.

„Never ever Love“ ist ein gut gezeichneter Manga für Zwischendurch, der jedoch nur kurzweilige Unterhaltung bietet. Papiko Yamada hält sich so extrem an die üblichen, klischeebehafteten Bahnen des BL Genres, das sowohl die Handlung, als auch die Charaktere unheimlich stereotyp geraten sind. Schade, man hätte durchaus mehr aus er Geschichte herausholen können, wenn sich die Zeichnerin auf die Hintergründe konzentriert hatte. Nichtsdestotrotz dürfte der Manga gerade Fans von Comedy, Highschool-Romantik und Katz-und Mausspielen gefallen. Im Zweifelsfall einfach einen Blick riskieren.

Never ever Love © 2011 Papiko Yamada, Ichijinsha / EMA

Diagnose: Liebe

Name: Diagnose: Liebe
Englischer Name:
Originaltitel: To Aru Gekai to Naikai no
Herausgebracht: Japan: Shinshokan 2012
Deutschland: EMA 2014
Mangaka: Makoto Tateno
Bände: Einzelband
Preis pro Band: 7,00 €

Diagnose LiebeStory:
Seit ihrem gemeinsamen Praktikum ist der Internist Misawa in seinen Kollegen Kazami verliebt, der zu den besten Chirurgen des Krankenhauses gehört, in dem beide arbeiten. Da Kazami nur am weiblichen Geschlecht interessiert ist und vor keiner hübschen Krankenschwester Halt macht, hat Misawa seinem Freund nie seine wahren Gefühle offenbart. Er versteckt sie tief in sich, lediglich der junge Art Tono durchschaut Misawa und bietet ihm seine Hilfe an. Dabei ist Tonos Anliegen nicht ganz uneigennützig, schließlich hat er selbst einen Blick auf Misawa geworfen. Da der junge Internist in seiner Liebe zu Kazami keine Hoffnung hegt, willigt er ein es mit Tono zu versuchen, und ahnt dabei nicht, dass Kazami durchaus auf die Liebelei aufmerksam wird – und anders reagiert, als erwartet.

Eigene Meinung:
Mit „Diagnose: Liebe“ erschien Anfang 2014 ein weiterer Einzelband von Makoto Tateno, zu dem er auch das Sequel „Therapie: Liebe“, das für das kommende EMA Sommerprogramm angekündigt ist du Tonos Geschichte weiterführt.

Die Geschichte bietet wenig Neues und ist bereits nach wegen Seiten offensichtlich. Man weiß im Grunde ganz genau, wie der Manga endet und welche Höhepunkte er bietet. Makoto Tateno wartet mit gewohnter, recht stereotyper Kost auf, die aufgrund der Figuren und der Zeichnungen wie ein Abziehbild ihrer bisherigen Einzelbände ist. Lediglich das Setting Krankenhaus und die Sidestory um die kleine Yuko bringt en bisschen Schwung in den Alltagsbrei und bietet dem Leser zumindest eine weitere Facette. Dennoch bleibt die Handlung des Mangas weitestgehend auf der Strecke, da es sich vorwiegend um die Dreiecksbeziehung zwischen Misawa, Kazami und Tono dreht.

Auch die Figuren bieten leider wenig tiefgründige Facetten. Sowohl Misawa, als auch Kazami und Tono sind stereotyp und handeln genau so, wie man es vorhersieht. Es ist schade, dass Makoto Tateno nie den Versuch macht auszubrechen und neue Figuren zu entwickeln, anstatt an ihren üblichen Rollenschemen festzuhalten, die man jedem ihrer Mangas findet. Dass sie auch optisch Charakteren aus anderen Einzelbänden und Serien ähneln, erschwert es dem Leser zusätzlich, sich auf die Charaktere einzulassen. Es ist schade, da man verstärkt das Gefühl hat, die Zeichnerin stagniert, sowohl in ihrer Art Geschichten zu erzählen, als auch bei ihren Hauptfiguren.

Wir bereits erwähnt, sind die Zeichnungen zwar sicher und solide, jedoch sehr blass und nichtssagend. Die Figuren ähneln den Hauptcharakteren älterer Mangas, es gibt optisch einfach nichts Neues zu entdecken. Sicherlich weiß Makoto Tateno um Anatomie, Perspektive und Hintergründen, ist sie doch seit Jahrzehnten aktiv im Geschäft, doch mit der Zeit langweilen ihre Zeichnungen ebenso sehr, wie die Inhalte ihrer Mangas. Es fehlt das Besondere, um „Diagnose: Liebe“ wirklich in Erinnerung zu behalten.

„Diagnose: Liebe“ ist ein netter BL Einzelband, der jedoch nur Hardcore Fans der Zeichnerin zu empfehlen ist, oder allen, die wirklich jeden deutschen Boys Love Manga besitzen müssen. In der breiten Masse geht er leider vollkommen unter, da sowohl die Charaktere, als auch die Handlung nichts Neues bereit hält. Makoto Tateno stagniert als Mangaka immer mehr und es fällt schwer, sich auf Einzelbände von ihr einzulassen. Ihre Stärken liegen in Action und längeren Reihen, weswegen „Diagnose: Liebe“ leider nicht überzeugen kann.

© Koriko

Diagnose: Liebe: © 2012 Makoto Tateno, Shinshokan Co., Ltd. / EMA

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